Vince Guaraldi Trio  A Charlie Brown Christmas

수록곡

01. O Tannenbaum - 05:03

02. What Child Is This - 02:20

03. My Little Drum - 03:15

04. Linus And Lucy - 03:03

05. Christmas Time Is Here (Instrumental) - 06:06

06. Christmas Time Is Here (Vocal) - 02:44

07. Skating - 02:24

08. Hark, The Herald Angels Sing - 01:55

09. Christmas Is Coming - 03:22

10. Für Elise - 01:02

11. The Christmas Song - 03:15

12. Greensleeves - 05:25

뮤지션

Tracks 1~11

Vince Guaraldi – Piano, Fred Marshall – bass, Jerry Granelli – Drums

Tracks 12

Vince Guaraldi – Piano, Monty Budwig – bass, Colin Bailey – Drums

해설

 예술가가 직면하는 가장 어려운 작업은 자신만의 표현을 만들어내는 것이다. 그것은 진정한 예술로 승화시키는 것이 어렵다 해도 예술가라면 반드시 극복해야 될 필수 요건임에 틀림없다. 일반적으로 다른 사람의 예술을 느끼고 경험한 다음 이에 대한 자신의 감정이입을 표현하는 방법도 있겠지만, 자신만의 개인적인 예술적 특징을 갖는 자신만의 무엇을 만드는 것은 또 다른 종류의 일이다. (나에겐 더 중요한 것으로 다가온다.)

 그것이 바로 빈스 과랄디(Vince Guaraldi)가 찰리 브라운(Charlie Brown)을 위해 해낸 일이다. 그는 찰스 슐츠(Charles Schulz)의 창작물에서 영감을 얻어내어 이를 반영하고 그 이미지를 감정이입 하여 명백한 빈스 과랄디 만의 음악을 만들었다.  이와 같은 행동은 그에겐 자연스러운 일이다. 그는 다른 모든 사람들과 마찬가지로 오랫동안 ‘피너츠(챨리 브라운 만화의 단행본)’를 읽어왔지만 그는 그 과정에서 매우 특별한 재능을 발굴해냈던 것이다. 뛰어난 예술가인 빈스는 천부적인 청감과 폭 넓은 감정을 갖고 있으며, 그리고 재즈 음악을 연주하고 작곡하는 시적인 감각을 지니고 있다.

 빈스는 무대 밖에서 그는 잘 흥분하며 재미있고 재치 있으며 심각하고 때로는 고집이 세다. 그러나 피아노 앞에서 그는 음악은 서정적이며 자유로운 재즈 그 자체이다.  그의 생애를 보여준 교육 방송의 3부작 특집물에서 빈스는 자신의 작은 꿈이 음악으로 승화 된 민감하고 내성적인 작은 남자로서 그려졌다. 이것은 사실이다. 그가 샌프란시스코 주립대학의 학생이었던 이래로 계속해서 그는 음악을 꿈꿔왔으며 음악은 그의 꿈이었다. 학생으로서 공부하던 기간 동안 그는 칼 제이더(Cal Tjader) 와 우디 허만(Woody Herman) 그리고 자신만의 그룹을 이끌며 흑인 ‘올훼(Black Orpheus): Cast Your Fate to the Wind’ 앨범으로 크게 인기를 끌기 전까지는 늘 이들과 함께 했다. 빈스는 자신의 꿈을 피아노 건반을 통해 전달하는 방법을 매우 어렵게 터득하게 된다.

 재즈는 개인적인 음악이다. 이같이 재즈는 스타일이 아닌 진정한 사람들의 음악이다. 개인은 각각 자신들만의 연주 속에서만 표현되는 자신만의 소리, 자신만의 목소리, 자신만의 음악적 개성을 개발한다. 빈스에게 개성은 연주에서만 표현되는 것이 아니라 작곡에서도 표현된다. 이와 같이 피너츠의 모든 등장 인물들은 비논리적이고 의식이 없고 기계적인 세계와 직면하게 되는 예술가들이다. 이것이 빈스 과랄디의 음악이 잘 맞는다는 사실은 너무 당연했다.

█ Vince Guaraldi Biography (1928~1976)

찰리 브라운(Charlie Brown)과 피너츠(챨리 브라운 만화의 단행본) 그룹을 위한 밝고 기분 좋아지는 작품으로 가장 잘 알려진 재즈 피아니스트인 빈스 과랄디는 1956년 클라리넷 연주자 우디 허만(Woody Herman)의 ‘Blues Groove’ 라는 음반으로 상업적 음악 생활을 시작하게 되었다. 이후 11월 그는 거스 만쿠소(Gus Mancuso) 와 함께 샌프란시스코 레코딩 과정에서 좀더 가치 있는 창의적 연주 경험을 하게 된다. 그와 같이 한 ‘A Hatful of Dandruff’은 그의 화려한 피아노 음악의 장점이  발휘돤 뛰어난 연주를 들려준다.

 이후 과랄디는 니나 시몬(Nina Simone)이 제작한 형편없는 품질의 레코드에 게스트로 출현하면서 1956 년을 마감했다. 1957년 1월, 과랄디는 ‘Thinking of You’와 같은 아름다운 멜로디와 다른 오리지널 곡을 연주하는 비브라폰 연주자 칼 제이더 사중주(Cal Tjader Quartet)의 세션을 담당하는 현명한 선택을 한다. 여기서 그는 자신의 잠재력과 앞으로의 밝은 미래를 보여주게 된다. 50년대 말 무렵, 과랄디는 프랭크 로솔리노(Frank Rosolino)와 콩트 칸돌리(Conte Candoli)와 같은 레코딩 스타들과 비슷한 익살맞고 친밀한 피아노 작품을 내놓았다. 1958년 2월, 과랄디가 스탄 겟츠(Stan Getz) 그리고 칼 제이더(Cal Tjader)가 포함된 육중주단과 함께 레코딩할 수 있는 좋은 기회를 얻었지만 그의 연주 능력은 겟츠의 라틴 그루브 그리고 육중주단의 스윙 사운드 믹스에 가려졌다. 1959년 12월, 과랄디는 아프로-쿠반 재즈 사운드의 대가 몽고 산타마리아(Mongo Santamaria)와 함께 연주하였지만 마술적이라고 할 만한 연주는 하지 못했다. 이후 과랄디는 재즈 청중의 따뜻한 환영을 받았던 앨범 흑인 올훼(Black Orchard)를 포함한 곡들을 칼 제이더(Cal Tjader)와 함께 레코딩하였다. 끝으로, 1959 년 하이파이 웨스트 코스트 재즈의 멋진 작품들에서 과랄디는 더 많은 기회와 연주 횟수를 얻었으며 강렬하고 정열적인 피아노 곡 레코딩에서 더욱 중요한 역할을 해냈다. 블루스 연주자 지미 위더스푼(Jimmy Witherspoon)과 함께 한 1962년 1월 레코딩에서 보여준 흔하지 않고 매력 있는 음악이 과랄디가 리드 보컬리스트와 함께한 유일한 재즈 캐주얼 (Jazz Casual)로 이름 붙여진 더빙 노래일 것이다. 지미 위더스푼 (Jimmy Witherspoon)/지미 러싱 (Jimmy Rushing)과 함께한 음악에서 청취자들은 그의 삼중주 밴드 동료자들인 베이스를 담당하는 몬티 버드위그(Monty Budwig) 그리고 드럼을 치는 콜린 베일리(Colin Bailey) 의 창의력과 천재적인 타악기 연주를 감상할 수 있었다.

 50년대 말과 60년대 초에 걸쳐서 과랄디는 자신의 음악적 재능을 만들어내는 무수한 연주를 했으며 칼 제이더(Cal Tjader)와 우디 허만(Woody Herman)의 밑에서 더욱 자신의 재능을 발휘할 수 있었다. 그는 샌프란시스코에서 레코딩 한 모던 뮤직(Modern Music) 앨범에 처음으로 솔로 연주를 할 수 있게 되었다. 여기서 그는 알토 색소폰에 제리 다지온(Jerry Dodgion), 베이스에 유진 라이트(Eugene Wright) 그리고 드럼에 존 마크햄(John Markham)를 포함하는 사중주의 도움을 받았다. 1955년에 레코딩한 작품에서 그는 ‘Dr. Funk’ 그리고 ‘Ginza’ 라고 불리는 오리지널 곳을 스타일과 형식을 통해 자신만의 개성을 표현하였다. 1957년 4 월에 레코딩한 ‘꽃은 사랑스러운 것 ‘A Flower is a Lovesome Thing’ 앨범은 과랄디의 초기 작품 특징을 가장 잘 나타내준다. 숨을 멈추게 하는 즉흥연주 그리고 리듬과 더불어, 과랄디와 그의 친구들은 ‘Autumn Leaves’, ‘Yesterdays’, 그리고 ‘A Flower is a Lovesome Thing’와 같은 고전적인 음악들을 연주한다. 이 3곡의 노래들은 1964년 그의 획기적인 ‘Jazz Impressions of Black Orpheus’ 레코드에 담겨있다. 흑인 올훼(Black Orpheus)의 반사적이고 익살맞은 레코딩은 각각의 곡이 가장 높은 수준의 음악적 품질로 연주된 완벽한 레코드다. ‘Samba de Orpheus’, ‘O Nosso Amor’, ’Generique’, 그리고 ‘Manha De Carnaval’과 같은 뛰어난 곡들을 담은 그의 예술적이고 상업적인 음반이다. 각각의 이들 네 가지 곡들은 아카데미 상의 최우수 외국 영화 부분을 수상한 흑인 올훼(Black Orpheus)라는 영화의 영화음악 중 일부분이다.

 이와 같은 성공은 과랄디를 위해 완벽한 시기에 찾아왔으며 몇몇의 좋은 재즈 연주가들은 미국에서 ‘60 년대 중반 인기를 얻은 라틴과 보사노바의 가장 최근 유행을 접목시킨 것이다. 특히 그의 앨범 ‘Cast Your Fate to the Wind’는 1963년 그래미 최우수 기악 재즈곡 부분을 수상하게 되며 최고의 명성을 누리게 되며 이후 재즈 색소폰 연주자 폴 윈터(Paul Winter) 와 기타리스트 볼라 세테(Bola Sete)와 함께 그는 1963년 초 재즈 캐주얼 레코드를 제작하게 된다. 그 후 몇 년 동안 레코딩 날짜는 알려져 있지 않지만 빈스 과랄디는 ‘The Navy Swings’라 명칭 된 인정 받은 군인들을 위한 스페셜 레코드를 레코딩 하는데 자신의 재능과 연주 경험을 쏟아 부었다. 레코드 제목은 1960년대 재즈 음악가들이 자신들의 음악을 들려줄 기회를 주었던 주간 15 분 공공 라디오 방송을 반영하였다. 과랄디가 볼라 세테(Bola Sete)와 함께 한 세션을 라디오 주파수를 통해 보낸 시간들은 환상적이고 마술적인 경험을 선사하였다.

 ‘A Boy Named Charlie Brown’ 앨범을 통해 빈스 과랄디는 매력적이며 우아한 곡을 작곡하며 찰스 슐츠(Charles Schultz)의 천재적 영감으로로 들어갈 수 있는 첫 번째 기회를 얻게 된다. 비록 스페셜 프로그램이 네트워크 텔레비전을 통해 방송되지는 않았지만 과랄디는 자신의 마술적인 재능으로 최고 음악들을 작곡하기 시작했으며 슐츠의 피너츠 그룹을 유명하게 만들었다.  1964년에 ‘Linus and Lucy’ 주제가는 피아니스트와 만화작가를 최상의 위치로 끌어올렸으며 훗날 ‘Charlie Brown Christmas’와 같은 따스하며 최고의 연주가 포함된 피너츠 콜렉션이 발표되었다. 이 씨리즈는 1965년 12월 9일 처음으로 전국 텔레비전 시청자들에게 발표되면서 피너츠 팬들과 미국 국민들을 이 즐겁고 몹시 유쾌한 곡에 빠지게 만든다. 이것은 당시 가장 많이 신청한 곡이 되었으며 그해 최고의 연말 재즈 앨범이 되었다. 프레드 마샬 (Fred Marshall)이 베이스를 담당하고 제리 그라넬(Jerry Granell)이 드럼을 담당한 이 앨범은 마술적이고 빛나는 사운드를 펼쳐보였다. 떨어지는 눈의 에센스를 포착하는 음악인 ‘Skating’과 같은 유쾌한 곡들과 에너지가 넘치는 ‘Christmas Is Coming’를 자유자재로 연주한다. 독특한 편곡의  ‘Greensleeves’와 마음이 편안해지는 ‘Christmas Song’도 포함되어있다.

 그의 명성 대부분은 피너츠 그룹과 함께한 음악들을 중심에 두고 있지만 빈스 과랄디는 70년대 중순까지 피아노를 통해 숨이 막힐 정도의 뛰어난 음악을 만들어냈다. 절충주의적이고 아름다운 앨범인 ‘Alma Ville’은 아마 피아니스트와 작곡가로서 가장 멋진 과랄디의 업적 중 하나였을 것이다. 비평가와 청중에 의해 똑같이 별 5개를 받은 워너 브라더스 레이블의 앨범들은 생소하고 흔하지 않은 것이었으며 연주는 대단했지만 아티스트의 성장하는 재능과 빛나는 잠재력은 분명히 나타났다. 특히 업템포 곡들과 빠른 삼바 곡인 ‘The Masked Marvel’은 많이 들려졌다. 우아하고 위엄 있는 사운드를 선사하였던 빈스 과랄디는 항상 모든 시대의 재즈와 음악 팬들 그리고 그의 우아하게 연주된 음악에 귀 기울일 모든 사람들 가슴속에 살고 있을 것이다.

 그는 15개의 피너츠 텔레비전 스페셜과 1개의 영화음악을 남기고 1976년 2월 6일에 숨을 거두었다. 60년대 동안의 꾸준한 인기에도 불구하고 과랄디는 1969년 이후 까지 레코드를 발표하지 않았으며 청취자들은 그의 인생과 음악을 음미할 수 있는 세 개의 레코드만을 접할 수 있었다, 1998년, 찰리 브라운의 연말 히트 앨범은 판타지 (Fantasy) 레이블을 통해 발표되었으며 과랄디의 오리지널 곡과, 신나는 재즈 곡들이 담겨있다.

█ Vince Guaraldi Discography

- Main Album

1955  Modern Music from San Francisco (Original Jazz Classics)

1956  Vince Guaraldi Trio (Fantasy/OJC)

1957  A Flower Is a Lovesome Thing (Fantasy/OJC)

1962  Jazz Impressions of Black Orpheus (Fantasy/OJC)

1963  In Person (Fantasy)

1963  Tour de Force (Fantasy)

1963  Vince Guaraldi/Bola Sete & Friends (Fantasy)

1963  Vince Guaraldi/Conte Candoli Quartet (Premier)

1964  A Boy Named Charlie Brown (Fantasy)

1964  From All Sides (Original Jazz Classics)

1964  Jazz Impressions of a Boy Named Charlie Brown (United Media)

1964  Jazz Impressions (Fantasy)

1964  The Latin Side of Vince Guaraldi (Fantasy/OJC)

1965  Vince Guaraldi at Grace Cathedral [live] (Fantasy)

1965  Vince Guaraldi and Bola Sete: From All Sides (Fantasy)

1965  A Charlie Brown Christmas (Fantasy)

1966  Vince Guaraldi and Bola Sete: Live at El Matador (Fantasy)

1968  Oh, Good Grief! (Warner Brothers)

1969  Alma-Ville (Warner Brothers)

1969  The Eclectic (Warner Brothers)

- Compilation Album

1962  Greatest Hits (Fantasy)

1998  Charlie Brown's Holiday Hits (Fantasy)

2000  Vince & Bola (And Friends)/Live at El Matador (Fantasy)

2003  The Charlie Brown Suite and Other Favorites (Bluebird)